Antecedentes personales

Clase n°1: Construcción del Blogger.

Mi nombre es Mónica Peña Zamorano.  Alumna de 1er Año de Licenciatura en Arte, sección 01 del año 2021 Vivo en el cerro Placeres, en una pob...

lunes, 16 de agosto de 2021

Clase n° 9 Línea y Manchas

 Scott Mccloud " La línea viva "

Es posible visualizar las emociones?




( Comic realizado por del centro ecológico de la población en donde vivo )

"Cuando el nuevo mundo emprendió su andadura, hombres fríos como Wassily Kandinsky, se entusiasmaron por la fuerza de la línea , la forma y el color que evocaban el estado interno del artista, estimulando los cinco sentidos".

Figura y fondo
Los recursos expresivos, línea y mancha.
La línea siempre se relaciona con el dibujo y la mancha con el concepto de la pintura.


Apuntes de bitácora


Trabajos con tinta china a través del gesto de la línea, con la modelo Nury.




Binomio línea y mancha
Figura, mancha, fondo, línea.
En esta actividad situaremos a la modelo Nury en el lugar que más nos parezca para dar contraste de profundidad, por tanto trabajaremos en primero, segundo y tercer plano.

Primer plano  



Segundo plano




Tercer plano




Reflexión 
Al trabajar a través de la tinta y la fabricación de materiales en forma artesanal, me llevó a experimentar un mundo desconocido, nunca imaginé que con el colihue se podían elaborar pinceles. Mi cerro está lleno de pinceles.


Este es un trabajo realizado en Tecnología de los materiales, está fabricado en reciclado de latas ( figura y fondo)










































Clase n°8: Modular a través del grafito

 Modulación expresiva

Grisalla:

La grisalla tuvo su origen en la alta Edad Media, pero no fue hasta la Francia del siglo XIV cuando se comenzó a emplear de forma más generalizada, gracias al trabajo de pintores como André Bauneveu que utilizaban la técnica para dar un efecto de relieve a sus pinturas.

El mismo termino " grisalla " nos dice básicamente que la técnica es referente a tonos grises. Por eso, para implementarla siempre debemos utilizar el blanco y negro como base. Sin embargo, como se suele decir, no todo en la vida es blanco y negro, también existen muchos matices grises.




En periodo de Paro estudiantil exploré con el grafito, estos fueron algunos de los resultados.












A cerca de Arnheim

Las características expresivas se hacen visibles explícitamente o de manera implícita; tan pronto como volvemos nuestra atención a la dinámica de la imagen.

Las cualidades dinamices son estructurales, retratan también la naturaleza y comportamiento de la mente humana y muy poderosamente, estas cualidades se experimentan en el sonido, en el tacto, en las sensaciones musculares tanto como en la visión.

Así entonces determinamos la expresión como los modos de comportamientos orgánico o inorgánico evidenciados en el aspecto dinámico, en el sentido más restringido se dice que hay expresión sólo cuando hay una mente que se expresa.

La expresión facial y gestual ejerce un rol importante en los medios artísticos visuales, en el cine y en el teatro.

El cuerpo humano resulta ser un esquema particularmente complejo; que no es fácil reducir a la simplicidad de forma y movimiento capaz de transmitir una expresión poderosa además está sobrecargado de asociaciones no visuales.


Me pregunto si lograré percibir la expresión?.


Trabajos de grafito por medio de la modulación expresiva







Reflexión: sentí frustración al hacer las figuras con el grafito, se me dificulta ver a través de la pantalla a la modelo, me pierdo en el claro oscuro de la imagen, pero pienso que con mucha practica,      lograré hacerlo mejor.











lunes, 9 de agosto de 2021

Clase n° 7: Línea y Punto sobre el Plano

 Punto: según Wassily Kandinsky, es el elemento plástico básico, al reclamar una cierta superficie sobre el plano se materializa, posee sus limites, sus tensiones internas y comienza a vivir como ente autónomo.

Línea: según Wassily Kandinsky es el producto de un punto móvil, surge con el movimiento, mediante la destrucción del reposo máximo, el punto, el estatismo del punto se transforma en la dinámica de la línea.

Plano: tiene dos dimensiones. Rectángulo del cuadro, desde el punto de vista geométrico el plano puede ser representado sobre una superficie, pero en el espacio no es posible representarlo sin espesor, tiene que existir como material.


Composición, punto, línea y plano para la asignatura forma y espacio.



 
Composición en escultura de punto, línea y plano, con reciclado de lata, para forma y espacio.





Clase n°6: silueta, contorno y Dintorno

Colihue

Planta perenne que crece en diversos ambientes naturales de la Precordillera y cordillera de los Andes como también en l cordillera de la Costa de la zona centro sur de Chile, ya sea como ejemplares separados pero no aislados entres si o bien conformando verdaderos matorrales de mediana altura.

Cuando florece entre los meses de octubre a marzo, hecho que no ocurre todos los años, aporta gran cantidad de alimento que es consumido por diversas especies de roedores silvestres.

Nombre científico: chusquea culeou






La tinta china
Fue creada en la antigua China, aproximadamente en el siglo IV a. C Los chinos ya conocían la tinta negra, con la cual escribían con plumas, y estaba compuesta por negro de humo y goma. Poco a ´poco, esta tinta china fue evolucionando y paso a ser utilizada para las caligrafías china y japonesa.






Explorando con los pinceles de colihue, duros y tinta china.

Conceptos y esqueleto simplificado

Silueta: representamos una forma por medio de un solo color.
Contorno: hablamos de contorno cuando el trazo de línea se une en un mismo punto. En la terminología de las artes visuales se dice que la línea articula la complejidad del contorno.
Dintorno: son todas las líneas, los colores y las texturas que configuran la superficie de una forma












Reflexión
A través de la exploración de pinceles duros, pude crear por medio de la mancha, diferentes tipos de imágenes, lo hice para experimentar, practicar y aprender, sentí que estaba quedando mejor que lo anterior y como puedo avanzar, poco a poco.







Sobre Ana Mendieta  
Ana Mendieta, fue una artista cubana de nacimiento pero estadounidense de adopción, que estableció en su obra ( escultura, video, fotos, performances) un rico lenguaje muy personal que nos habla de la mujer, la tierra, la belleza, la violencia, los estereotipos, las nacionalidades.
Con el artista Hans Breder, mentor y amante; descubrió lo que podía decir con otros lenguajes, sobre todo por medio de su cuerpo, esto incluía camuflar su cuerpo desnudo con el entorno, retratarse con barba, recrear escenas de violaciones, aplastar su cuerpo contra cristales para deformarlo y sobre todo cubrirse de sangre, podía aludir la violencia contra las mujeres, y extrañamente así pudo acabar su vida la artista.




 



























  






Clase n° 5: Simplificación del esqueleto

El esqueleto

Los huesos que forman el esqueleto humano, nos sirven para soportar o sostener la musculatura y viseras, tienen un crecimiento hasta los 25 años, la composición ósea en su momento inicial es cartilaginosa hasta llegar a endurecerse, tal como la conocemos.

"El esqueleto es la armazón de nuestro cuerpo "el número normal de huesos en el ser humano es de 206"(Louise Gordon 1979), con la edad pueden unirse alguno de ellos o también de nacimiento podemos traer un hueso demás.

Todos tenemos un cráneo una caja toráxica y una pelvis.


De esta forma conocí mi esqueleto, a través de un cintigrama oseo, y cortando el pelo por más de 20 años puedo reconocer más fácilmente algunas formas de cráneo, aunque debo admitir me asusta y deprime ver imágenes de personas encontradas, después de muchos años de desaparecidas, que finalmente fueron reconocidas a través del esqueleto(hornos de Lonquén, Pisagua y en muchos otros cementerios clandestinos).

La tinta representa la masa de las pequeñas figuras.






Trabajar cuatro hojas de la croquera, con diez figuras en cada hoja.

Bueno hice lo que pude, pienso que no me quedó muy bien, pero cumplí con la tarea, es entretenido apreciar los movimientos del esqueleto a través de la tinta.










Parque Cabriteria

 Un parque para Valparaíso

 La quebrada Cabriteria, ubicada entre Rodelillo y Placeres, es un espacio protegido por la flora y  fauna que en ella existe. Recientemente declarado parque, es lo que nos motiva y convoca como vecinos organizados, para trabajar solidariamente en el cuidado y mantención de este lugar.

En primer lugar: nos hemos organizado en  la señalización de la entrada al parque y carteles que llaman a colaborar con el cuidado de este espacio, esperamos que este proyecto se concrete; pensamos y creemos que puede ser una alternativa para  mejorar las condiciones de vida en nuestra población.