Clase n°3(II): Técnica de pincel

 Tinta y pincel en la pintura china

Según Leng Bingchuan, en El espíritu del arte en la pintura china, dice que en la pintura china el trato del pincel y la tinta es puramente técnico, no como en el lenguaje de los colores que depende de la sensibilidad, el pincel y la tinta dependen de la habilidad.

El pincel y la tinta forman la pintura, el ritmo y el gusto forman el pincel y la tinta.

La pincelada:

El soplo del pincel y la fuerza de este son factores inseparables de la fuerza espiritual y biológica, la respiración tiene que concentrarse en la muñeca, así la pincelada se volverá en un punzón fuerte.

El manejo del pincel:

Cada forma de pincel tiene características distintas y la distancia entre los dedos y la punta del pincel puede diferenciar el carácter del trazo.

El uso de la tinta:

La tinta es el elemento que imprime carácter, con el efecto del pincel y el agua puede cambiar del negro al blanco y viceversa.

En estas pinturas de arriba, pude experimentar la técnica del pincel y la tinta, pude sentir que se trata de concentración y buen manejo del pincel.

El pincel en el terreno gráfico:

xiëyí: quiere decir componer, pintar con sentido en donde la tinta se expande más allá de la zona del contacto del pincel con el soporte.

En esta pintura , que es un cactus, utilicé un pincel n°12, deje que se expandiera la tinta con agua.

Mógü: quiere decir sin huesos, acá utilicé un pincel n°8, fui haciendo manchas casi sin agua.

Göngbï: quiere decir pincelada ordenada. En este cactus utilicé un pincel n°8, dibujé con el pincel.

Sobre el texto de Los seis cánones de la pintura china, quisiera compartir esta cita de Confucio, que me hace sentir cuan importante es la concentración en el arte.

"Dirige tus esfuerzos hacia el "Tao", mantente bajo su fuerza activa, sigue sin egoísmo tu humanidad y entrégate a las artes.

En cuanto a éstas, un discípulo que persigue el Tao no debe ser negligente nunca, sino que debe obtener deleite de ellas y nada más. La pintura es asimismo un arte. Cuando ha alcanzado el nivel de perfección, uno no sabe si el arte es Tao o si Tao es arte"

Principios de la pintura china:

El cultivo y la practica de la pintura eran concebidos como una actividad ritual, si bien la mayoría de las veces se ocupa de los aspectos técnicos, lo que predomina es la búsqueda del Tao a través de la obra, lo que es un principio cósmico, especialmente cuando el principio se vincula a los objetos representados.

Técnicas y métodos de la pintura china en oposición a la pintura occidental

Pintura china                                                         

Mantiene su personalidad en el principio cósmico- Es un trabajo de concentración- Es de la idea- El vacío es un elemento de primera importancia- El impacto dependía más de la técnica del pincel y la tinta- Los elementos de una pintura debían colocarse en su propia y natural relación bajo el concepto del Tao y su armonía- El pintor chino daba forma a través suyo, a la energía de algo superior, alcanzar el Tao de la pintura- El sentido de los cánones armonía espiritual y movimiento vital- Los rollos se guardaban eran sacados para ser estudiados.

Pintura occidental

Trata de imitar la realidad práctica, imaginaria o ideal- Pinturas inconscientes utilizadas por los surrealistas- La pintura occidental es la del ojo- Puede existir espacio entre los objetos- Depende de la representación formal- Se relaciona con sistemas matemáticos de la proporción- La energía es algo ausente en la pintura se alcanzan solo imágenes de buena calidad- Es de representación naturalista- Las pinturas se pueden exhibir en galerías.

                                                     

Bibliografía:

Leng BingChuan (2014) El espíritu del arte oriental en la pintura china

Tesis doctoral, Universidad de Barcelona

Editorial Manos limpias

Colección imaginaria

Los seis cánones de la pintura china de Mariano Flores Castro.

La nube negra, 18 de junio de 2011

https://www.chine-culture.com/es/pintura-china/material.php

Clase n° 4 (II): Transigrafía de Borde

Transigrafía: es" transitar colectivamente a  través de un espacio con la finalidad de una representación visual posterior. Creación grafica a partir de la interpretación y el conocimiento producido durante el acto de caminar; planificada mente o no"

Sobre el texto de Francesco Caneri. "El andar como práctica estética"

En su artículo Caneri ha escrito " Hemos escogido el recorrido como una forma de expresión que subraya un lugar trazando físicamente una línea"

Los cambios que se han producido en las ciudades a través del tiempo y como observa los vacíos  que no solo se encuentran en las inmediaciones de la ciudad, también en su corazón ocupados por una población marginal que ha creado redes ramificadas ignoradas por la mayoría, lugares desapercibidos que forman un océano.

Al citar este fragmento del texto me hace imaginar Valparaíso y todos sus cerros, conectados unos con otros por largas escaleras, calles y pasajes, lugar en donde la Transigrafía se hace interminable y a través del andar podemos construir el paisaje que nos rodea.

Sobre el texto Rodríguez Sánchez, Carlos Javier. Transigrafía

La acción de caminar se revela como un medio de conocimiento y representación individual o colectiva que relaciona al paseante con el lugar de una forma que va más allá del propio desplazamiento por un espacio concreto, construyendo una interacción vivida en el territorio.

L a relación entre espacio y lugar es social.

Me hace mucho sentido esta parte del texto, he recorrido el lugar que puedo llamar mi territorio en forma intensa, explorando cada rincón en un constante interactuar con la naturaleza y sus habitantes.

 Trabajo colectivo en el territorio, para proteger la naturaleza que nos rodea, la mayoría de las personas son inmigrantes. 

Transigrafía de Borde                                     
Como primera clase presencial nos hemos reunido en la entrada de la escuela de arte, siento una gran ansiedad por el encuentro por primera ves con todos los que seremos parte de esta Transigrafía. Comenzamos con la introducción a la Transigrafía que hiso el profesor Mario luego empezamos a caminar con dirección hacia la playa Carvallo, Puedo decir que ya había transitado por ese lugar pero esta ves fue distinto quedaría un registro de esta caminata.

Al llegar a la playa sentí esa seguridad y libertad, seguridad por encontrarme en un lugar conocido y libertad por todo lo bello que podía contemplar, después de la ceremonia que hiso el profesor comenzamos a dibujar libremente sintiendo el viento, las olas y la tranquilidad.

Resultado de la Transigrafía de borde

Bibliografía:

Francisco Careri (2009)Wallscapes: El andar como practica estética

Rodríguez Sánchez, Carlos Javier (2015).

Transigrafía. Caminar como práctica artístico-pedagogica.URBS. Revista de Estudios urbanos y ciencias sociales.

 

Clase n°2 (II): Alquimia y Tinta

Texturas

Texturas, manchas, formas

Textura: el termino viene del latín textura, cuyo significado es la disposición de hilos, el textus significa tejido, mientras que ura significa resultado o actividad.

Textura naturales: son aquellas que tienen las superficies y cuerpos de la naturaleza, el tronco de un árbol, la piel de un animal etc.

Corteza de árbol

Textura artificial: son aquellas superficies que tienen los objetos fabricados por el ser humano.

Lija para madera

Existen diferentes tipos de texturas, suaves, ásperas, rugosas, duras, blandas, lisas y se caracterizan por ser táctil o visual y perceptible.

Texturas gráficas

Se puede definir como la característica visual o táctil de todas las superficies representadas gráficamente con distintos materiales sobre distintos soportes.

Acá experimente con sal de mar, arroz, papel film y tinta china, estos fueron los resultados.

Procedimientos y técnicas

Estampados:

experimente estampando con una hoja  de higuera, flor seca, pétalos de rosa, toalla papel absorbente

Bibliografía:

Pérez, Mariana(ultima edición: 30 de agosto 2021). Definición de textura. Recuperado de: https://concepto definición.de/.consultado el 3 de diciembre del 2021

Generando huellas a través de la burbuja

Mezcla de lava lozas, agua y glicerina. 

¿ Qué es la glicerina para hacer burbujas?

La glicerina es una sustancia química resbaladiza y ligeramente pegajosa que tiene el poder de retener el agua. Se usa para que la piel, la madera o el cuero no se resequen.

En esta actividad, la vamos a ocupar para hacer burbujas resistentes.

Me imaginé una Oruga                                    Acá una persona

Esta burbuja la imaginé en forma de garrapata

Mezcla de agua, lava lozas, glicerina y jalea natural

              Al observar esta imagen veo un Dinosaurio, experimente con un entramado de burbujas muy pequeñas, las hice en el vaso de la mezcla con el tubo que contiene la pasta del lapicero y luego las fui soplando desde el vaso al papel.

Aquí vi un polluelo con dos cabezas                               En esta burbuja veo una cabeza de oso

Veo un cangrejo regresando al mar

Propuesta de obra

Silueta, Mancha, Textura y Collage 

 Definiciones de estos conceptos:

Silueta: la palabra silueta se refiere a dibujos que se hacen rápidamente siguiendo la sombra de un objeto. La palabra "silueta" viene del apellido francés Silhoute.

 Mancha: es un elemento pictórico ya sea seca o a la aguada con múltiples variantes , con la mancha podemos crear sensación de volumen pero también nos permite estructurar superficies o encajar una composición. Su mayor ventaja es la rapidez en la ejecución de la obra y la expresividad fácil e inmediata pero al tratarse de un elemento mas gestual  que la línea proporciona menor exactitud a la hora de encajar, de valorar el claro oscuro y de crear un efecto volumétrico en las formas a la vez que requiere un mayor dominio de la técnica.

La mancha no tiene que estar vinculada a la línea y puede emplearse desligada a la estructura lineal previa del dibujo, como un elemento con autonomía propia, gracias a su gran fuerza expresiva.

Textura: se denomina así no solo a la apariencia externa de la estructura de los materiales, sino al tratamiento que puede darse en una superficie a través de los materiales.

Puede ser táctil, cuando presenta diferencias que responden al tacto, y a la visión, rugosa, áspera , suave, etc.

La textura es expresiva, significativa y trasmite de por si reacciones variables en el espectador, las que son utilizadas por los artistas, que llevan la materia a un nivel superior del que ella tiene, para aumentar el grado de contenido a transmitir en su obra.

En este grabado de Durero, lo diferentes que pueden resultar las texturas en una misma obra.

Collage: el collage es una técnica artística que consiste en pegar distintas imágenes sobre un lienzo o papel. El termino se aplica sobre todo a la pintura, pero por extensión se puede referir a cualquier otra manifestación artística, como la música, el cine, la literatura o el video clip. Viene del francés Collei, que significa pegar.

                                           Fondo del mar./ collage

Ahora detallare mi proyecto grafico:

 La población en donde está ubicada mi vivienda, es una población de viviendas basicas entregada en el año 1999 bajo el gobierno de Eduardo Frei, son 720 viviendas divididas en 21 copropiedades, tenemos una sola vía de acceso, es larga y angosta, está rodeada por mucha vegetación y tomas de terrenos, las organizaciones que funcionan son una junta de vecinos, un centro ecológico y un club deportivo. Está población tiene una gran historia de organización y lucha constante por conseguir mejoras en nuestra calidad de vida. Hasta hace poco tiempo estábamos en una relativa calma trabajando en recuperar espacios, y nos dimos cuenta que nuestro vecinos nos preguntaban en forma muy reiterada por unos cobros de aseos que estaban llegando a sus hogares, con una suma muy abultada de dinero( hasta $ 400.000), fue entonces cuando nos pusimos en contacto con la municipalidad de Valparaíso y efectivamente, teníamos que pagar esas cuentas,¿ cual fue la explicación?. Como había subido el avalúo de nuestras viviendas la exención de pagos ya no corría, así lo dicta servicio de impuestos internos avalado por la ordenanza municipal. Los pobladores pensamos que es un injusticia que nos hagan ese cobro, argumentando que la población es una población con mucha gente adulta mayor pensionada y trabajadores con sueldos bajos y además que esto sea producto de un negocio inmobiliario de las grandes empresas y los costos los paguen los pobladores, por lo tanto nos hemos organizado como es de costumbre para reclamar y exigir el no cobro de aseo que por lo demás deja mucho que desear en cuanto al retiro de este en las poblaciones, tomando en cuenta que muchas veces los vecinos, hemos limpiado la población.

En base a esta problemática trabajare mi propuesta de obra.

                                                     Limpiando la población.

                                                     Recuperando espacios.

                                                     Movilización hasta la municipalidad

                                                       Collage de movilización.

 

 

Boceto: derivado del termino italiano bozzetto, el concepto de refiere al esquema o el proyecto que sirve de bosquejo para cualquier obra. Se trata de una guía que permite volcar o exhibir sobre un papel una idea general antes de arribar al trabajo que arrojará un resultado final.                                               

Es una ilustración esquemática que carece de detalles y muchas veces, no posee terminaciones. Su objetivo es simbolizar ideas pensamientos o conceptos sin preocuparse por la estética. Por lo tanto se puede realizar sobre cualquier tipo de hoja y sin necesidad de disponer de instrumentos de dibujos auxiliares

                                                     Imagen para boceto.

 

                                                      Boceto

                                                     

   En este boceto he tratado de explicar, la vida que puede tener una población organizada, como se transita por distintos lugares con un objetivo común.